平面设计中许多经过实践检验的宝贵经验都可以推而广之，应用到其他领域。
你或许听说过“负空间”这个概念——这是设计师们几乎每时每刻都在使用的设计技巧之一。如果运用得巧妙的话，旁观者甚至根本不会注意到一件作品中使用了这种技巧。这种处理手法的要点在于将观赏者的注意力引向作品中的关键信息或最主要的视觉元素，从而增强作品的整体效果。
对有很多东西需要表达的设计师来说，这听起来似乎有点不合情理——设计师往往很难克制自己不去使用更多的元素。然而，一旦你真正理解了负空间的精髓，你就会懂得如何灵活而恰当地运用它。
在平面设计的语境下，“负空间”这个概念稍微有些误导性。这像是在说你要设计的页面（无论是真实的还是虚拟的）除了一片空白，再没有别的东西。
事实显然并不是这样。
因为空白之中依然包含了很多“东西”，如果运用得当的话，它的效果绝对不会是“负面”的。
设计中的负空间就像一张导览图，它把观赏者需要了解和想要看到的东西准确地呈现给他们。
有些摄影作品会有意地虚化背景，将视线集中于一个焦点，负空间的策略也与之类似。人的注意力会下意识地忽略模糊的背景，只观看鲜明之物。
我们的眼睛倾向于找出自己熟悉的形状和图案，如辨认某个人的脸庞，某棵特定的树，或在不同的猫中认出自己的宠物猫等等。
设计中的负空间利用的也是这个原理。当充满空白的空间被一个忽然出现的视觉元素打破时，你的视线自然会转向那里。
一个最简单，最有效地理解负空间的办法就是想象一个位于页面上部的logo,它位置居中，宽度约为浏览器页面的15%到20%。
这一点很重要：它的周围没有任何东西。所以，你的目光会停在哪里呢？
答案当然是：直视那个logo。
你不会左瞧右看,漫无目的地打量空白之处,到后来才发现那个logo.你的目光会直奔主题，因为“某个东西”突然打破了“没有东西”的状态。
这就是负空间的奥妙所在。正是作品中的“空白”使你立即看到了存在之物。
那么,所有页面元素都应该占有空间吗?
这实际是说，某些视觉元素需要使用负空间，而另一些则不必，区分这一点十分重要。
概念类图像？不妨也考虑一下。
一篇文章的出版日期？ 不太建议。因为当一个视觉元素被页面中的负空间衬托时，它会立即给人一种与页面中的其他元素相比“更为重要”的感觉，这可能会扰乱既定的页面布局。
所以，logo,标题，副标题，主要图像——只有这些重要到一定程度的元素才值得使用负空间去表现。
用负空间表现故事性
请看上面这三幅示例图，它们不像我最开始使用的logo那么简单了，而是使用了相对而言比较复杂一些的负空间策略，“高阶”的处理方法理解起来可能会稍微费力，但如果运用恰当的话，产生的效果是非常强烈的。
负空间可以迷惑观赏者的眼睛-—观看的人也许需要一点时间才能反应过来，不过一旦他们发现了其中的玄机，就会被创作者的精巧的心思所折服。
以上仅仅是我随便举的一些例子。负空间令视像更富戏剧张力
下面是负空间体现在具体作品中的又一个例子（图片作者为摄影师Anthony Taylor，已得到作者的使用许可）。
